在他之前，中国没有人这么画画；在他之后，虽然模仿者甚众，但没有人达到他的高度。他画的是漫画，却极少讽刺，而是以寥寥数笔，画出世间万象，因而被称为“现代中国最像艺术家的艺术家”。
他是丰子恺。从小，他就被脉脉温情所包围，暖意来自父母家人，来自恩师李叔同，来自诸多友人同道。而他，更是以温柔悲悯之心看待万物，落到笔下便是充满诗意的生活场景。看他的画，泪在眼中，暖在心头。
丰子恺曾说，“入师范学校是偶然，学画是偶然，达到现在的生涯也是偶然。”而诸多偶然的关键点，是在浙江省立第一师范学校遇到了老师李叔同，使他不仅在绘画、书法、音乐上受教，更在为人处世上得益匪浅。
丰子恺称赞李叔同是“十分像人的一个人”，对老师毕恭毕敬，甚至极力模仿老师行事做派。比如老师穿布衣，他也穿布衣；老师常无言静思，他也少言；老师太阳入山便眠，他也早睡。友人们戏言，丰子恺成了弘一法师的影子了。
作为文艺大家，丰子恺笃信要做好艺术，先要做一个好人。他认为，人的生活可以分为三层，一层是物质生活，二层是精神生活，三层是灵魂生活。他自谦脚力小，不能追随弘一法师上三层楼，只能先停留在二层楼，但常勉力爬上扶梯，望望三层楼。他说的“望望”，在孙女丰南颖眼中，就是修炼一颗爱心，爱人也爱物。
如今回忆起这位老人，人们会想到他的童心。丰子恺曾说：“我的心为四事所占据，天上的神明与星辰，人间的艺术与儿童。”他的心里住着一个长不大的孩子，让他直到老迈，都保持着孩子般的天真与热情。
人们还会想到，他的赤诚。他只要听到老师李叔同作词的《送别》，便会沉思不语，每每热泪盈眶。他给孩子们讲故事，有时呜咽不能成声。看电影《党的女儿》《烈火中永生》，他会泪如雨下。
人们更会想到，他的画作。成名作《人散后，一钩新月天如水》，一弯明月、一张桌子、两把椅子、几个茶杯和茶壶，淋漓尽致地表达了友人相聚后的心境。他的画作充满温暖的韵味，还让人豁然开朗，明白美好的事物都藏在日常生活中，只要有心就能发现。
不管时间如何流逝，丰子恺这个名字不会消逝。人们会常常想起他，就像他评价老师李叔同那样，想起“十分像人的一个人”曾经来过。
丰子恺在“日月楼”中作画
大师档案
丰子恺：年11月生，浙江桐乡人，原名丰润，法号婴行，在绘画、文学、翻译、音乐和书法等领域，具有很高的造诣。曾任全国政协委员、中国美术家协会上海分会主席、上海中国画院院长等职，年9月逝于上海。
访谈嘉宾
丰南颖：年生于上海，丰子恺长子丰华瞻的长女，自幼在祖父膝下长大。毕业于复旦大学，后出国深造，获硕士学位。著有《回忆祖父丰子恺——长乐邨的往事》（与妹妹丰意青合著）等。
汪家明：年生于山东青岛，先后任山东画报出版社总编辑，三联书店副总经理、副总编辑，人民美术出版社党委书记、社长，著有《立尽梧桐影——丰子恺传》等。
陈星：年生于浙江杭州，杭州师范大学资深教授，弘一大师·丰子恺研究中心主任，著有《丰子恺漫画研究》等。
家
高渊：提到丰子恺，很多人会想到长乐邨。在上海陕西南路，这个闹中取静的住宅区的93号，他一住就是21年，直到年去世。他对长乐邨很满意吗？
丰南颖：我的祖父祖母，我们家乡石门话叫公公婆婆，他们生于动荡年代，一生辗转迁徙，年到上海后，就没再离开。先住在西宝兴路，后来搬到福州路，但没有卫生设施，很是不便。年公公看中了长乐邨的这个三层楼房子，用好几根金条顶了下来，公公很满意，觉得空间足够了。
二楼有一个室内小阳台，阳台中部呈梯形凸出，三面有窗。这是公公的书房，白天阳光普照，夜晚可观星月，他为书房取名“日月楼”，还咏出“日月楼中日月长”的句子，在这里直到终老，是他一生中居住最久的地方。
丰子恺在长乐邨口
高渊：你几岁开始住进长乐邨？
丰南颖：我和妹妹意青跟长乐邨93号的缘分，从出生就开始了。因为父亲丰华瞻在复旦大学外文系任教，他和妈妈原来住在教工宿舍。妈妈怀了我之后，公公担心郊区的医疗条件，特地要求父母住到长乐邨待产。
我们的名字都是公公起的，我生在南风徐徐的6月，公公希望我像父亲一样聪颖，就叫南颖；妹妹生在春节前夕，公公说春天已在意料和向往中，所以叫意青。我出生后不久，随父母住回了复旦，一岁时保姆突然离开，爸爸妈妈忙于上班，只好将我送到了公公婆婆那里。
高渊：在你的记忆中，祖父有着怎样的生活习惯？
丰南颖：他的生活很有规律，每天晚上七点半左右睡觉，早上四点天没亮就起身，先吞下前夜准备好的一小包大黄，就开始聚精会神地工作。公公喜欢早上工作，他说早上精神好，就怕没事做。
我和妹妹很好奇他早上如何工作，有一次也天不亮就起床，长乐邨中鸦雀无声，公公在日月楼里铺开白宣纸，先用碳木条打底稿，简单地构思布局一下，用毛笔和水彩笔作画，十几分钟就画完，放在一边晾干，接着画下一幅。直到阳光射进房间，弄堂渐渐嘈杂，他才停止工作。
这时，阿姨会端来早饭，一般是咸豆浆和大饼油条。之后，公公看书或抽着烟遥望窗外，陷入沉思。他的酒量很大，除了上午喝茶，其余时间都以酒代茶，小碟子里通常是豆腐干或花生米，也会有点时鲜货，比如新蚕豆、冬笋和菱角等。他最爱喝绍兴黄酒，偶尔也喝其他酒。
空闲的时候，公公会给我们讲故事，有时边讲边画，画完就团一团，丢进字纸篓里。现在想起，觉得那些小画扔了真可惜。
高渊：你跟祖父之间是怎样的情感？
丰南颖：我一岁时初到长乐邨，公公照管了我几个月，就写下《南颖访问记》，满纸都是浓浓的爱意：“注视着她那天真烂漫的脸，心情就会迅速地退回到六十多年前的儿时，尝到人生的本来滋味。这是最深切的一种幸福，现在只有南颖能够给我。”
几个月后，爸爸妈妈接我回复旦，公公非常不舍，他写道：“从此家里没有了生气蓬勃的南颖，只得像杜甫所说，寂寞养残生了。”父母经常带着我去长乐邨，但我每次离开，都让公公茶饭不思，后来父母只能送我到长乐邨常住。
因为公公婆婆年事已高，老保姆英娥阿姨也老了，父母又雇了一个保姆专门照看我。虽然有阿姨，但我最爱缠的还是公公，长乐邨93号是我幼年的天堂，那里总是充满了欢笑声。
丰子恺、徐力民夫妇与长子丰华瞻、长媳戚志蓉
丰子恺与孙女丰南颖
高渊：丰子恺一生行迹多处，除了上海的长乐邨“日月楼”，还有家乡石门湾的缘缘堂很有名。缘缘堂是他自建的，有何缘由？
汪家明：他的母亲早年在丰家老屋后面买了一块地，但家里的染坊和薄田只够糊口，无力盖房。而丰子恺结婚后，孩子生得很密，拖家带口在外地奔波，也没多少剩余。他30岁那年回家奉母，哺育了丰家三代人的老屋已经衰败，这时他已名声在外，收入渐渐多起来，造屋的念头便由母亲心里生了出来。
缘缘堂建在石门湾这个古风的小市镇中，丰子恺不为它穿洋装，构造是简洁明快的中国式，还自绘中式家具图样，让木工打造。年春天建成后，这里成了丰子恺的“桃花源”，每天的生活可用8个字概括：饮酒读书写文作画。
高渊：这样神仙般的生活，后来是怎么被打断的？
汪家明：丰子恺在缘缘堂里悠然自得地住了将近5年，年秋，日军已发动侵华战争，当时丰子恺正在画《漫画日本侵华史》，他想把日军暴行都画下来，一页图画配一页说明，让后人记住。
那天中午，丰家十口人在吃午饭，忽然听到飞机声，只见一架侦察机在小镇上空兜了一圈。没多久，又听到飞机声，紧接着便是轰炸和扫射。在这场轰炸中，小镇上被炸死30多人，伤者无数。
当时，缘缘堂是石门湾最高大的建筑，丰子恺担心成为下一轮轰炸的目标，当晚就带着全家躲避到邻村去了。随后，他们一路往西逃难，途中消息传来，说缘缘堂已毁于战火。等到抗战胜利，丰子恺回到老家，看到的是一片废墟和草屋，缘缘堂了无踪迹。
高渊：在丰子恺心中，缘缘堂占有怎样的地位？
汪家明：可以说分量极重。首先，这个名字的来源，跟弘一法师密切相关。年，法师云游经过上海，丰子恺请法师为自己的上海寓所命名。法师让他把喜欢的字写在许多小方纸上，团成纸球撒在释迦牟尼像前，然后随便取出二个，打开一看，居然都是“缘”，当即请法师写了一幅横额，装裱后挂在墙上。后来家乡的新屋建成，便沿用了这个名字，只是原来字幅较小，他请马一浮先生题写了大幅“缘缘堂”，挂在屋内正中。
另一方面，闲居缘缘堂那几年，是丰子恺一生中较安定的阶段，更是他事业的丰收期。这所房子存在时间不长，但它在丰子恺的心灵、生活、艺术、文学上所起的作用，是一言难尽的。缘缘堂被战火毁去后，丰子恺曾多次刻骨铭心地悼念它，写了一系列文章，如《告缘缘堂在天之灵》《辞缘缘堂》《还我缘缘堂》等。
年9月，缘缘堂在石门湾原址重建，一切仍按旧制，正厅高悬的匾额，依然是马一浮先生的手笔。丰子恺在房屋被毁时曾说：“你不久一定复活，我们不久一定能够团聚，更光荣的团聚！”缘缘堂回来了，而它的主人已长逝，只有他的作品还在世上流传，这是艺术家生命的延续。
师
高渊：丰子恺这个名字，一直跟李叔同联系在一起，他们是怎么结缘的？
汪家明：丰子恺出生在浙江北部的石门湾，他小时候上私塾，后来改为小学堂，父亲早逝，母亲听从一位当高小校长的亲戚指点，让他去杭州投考，一举考取了浙江省立第一师范学校。
那时候，丰子恺是个胆小老实、多愁善感的乡下小孩，对新环境很不适应。但对一位老师非常崇敬，就是教音乐、图画课的李叔同。这位李先生上课与众不同，总是早早地端坐在讲台上，当上课铃响起，站起身向学生们深深一鞠躬，开始讲课。
一开始，有些调皮的学生看别的书，或者把痰吐在地上，以为李先生没看见。但到下课时，李先生会用很轻但很严肃的口气郑重地说，某某等一等出去。等同学们都出去了，李先生又用同样的语气说，下次上课不要这样，说完微微一鞠躬。这种严肃的氛围，有一种特殊的威慑力，被说的学生大都脸上发红，以后再也不敢了。
高渊：把音乐和图画课教得这么严肃，李叔同可谓一绝。这么不苟言笑的一位老师，为何能赢得学生们的心？
汪家明：李叔同有一大特点，不管做任何事都极严肃极认真。对学生来说，这是一种特殊的魅力。而且他学识渊博，虽然只教音乐和图画，但在学生心目中，他的国文、英文、历史等都比专职老师更精通，而且还擅长书法和金石，所以他是学校里最权威的教师。
李叔同对学生的影响，还体现在学识之外。有一次，有个学生放在宿舍里的财物被偷，迟迟找不回，作为学校舍监的夏丏尊很苦恼，李叔同建议他出一张布告，就说做贼者如三日内不自首，证明作为舍监的你不能博得学生信赖，你就自杀，这样才会感动那个贼，使他来自首。
了解李叔同的人都知道，他绝不是同夏先生开玩笑，这个建议里，有着非常严肃、崇高的东西。
高渊：在李叔同眼中，丰子恺是个好学生吗？
汪家明：李叔同先教音乐，很快丰子恺的图画课也改由他教。他教图画不用课本，而是让大家画石膏像。丰子恺以前无事时就喜欢注视眼前的东西，比如天上白云、墙上苔痕、桌上器物、别人脸孔等，总觉着这些东西的线条与明暗都有着复杂的肌理，没想到现在居然能专门学习了。他很快就被这事迷住了，反而渐渐疏远了主课。
有一天晚上，丰子恺有事去见李叔同，告退时，李先生郑重地说：“你的画进步很快，我在所教的学生当中，从来没见过这样快速的进步。”这句赞扬的话，对一个17岁的少年来说，起到了至关重要的作用。
几十年后，丰子恺回忆起那次谈话，曾说：“李先生的这几句话，确定了我的一生。这一晚一定是我一生的关口，因为从这晚起我便打定主意，专心学画，把一生奉献给艺术，永不变志。”
高渊：可以说，没有李叔同，就没有漫画家丰子恺。但李叔同对丰子恺的影响，并不仅限于绘画上？
汪家明：在学校里，丰子恺跟李先生学绘画、音乐，课余还跟李先生学日文，因为当时西洋画的理论和材料，大多是通过日本引进的。师生间关系越来越密切，让丰子恺能够更全面地了解李叔同。
李叔同确实是丰子恺的艺术导师，但更大的影响在精神层面。那年寒假，李叔同去虎跑寺断食三周，回学校后开始茹素。年春，他皈依佛教，字“弘一”，同年夏天放下教务，正式在虎跑寺剃度出家。
出家前，李叔同把身边之物分赠多人，丰子恺得到了美术方面的书籍，以及李叔同在俗时的所有照片。这些照片丰子恺珍藏多年，后毁于战火，所幸他已复印出版。当李叔同成为弘一法师后，他们表面上的师生关系已了，但在精神世界里，李叔同一直是丰子恺的导师。
高渊：精神层面的影响，关键在哪里？
汪家明：李叔同出家时，丰子恺刚满20岁，佛学对他的影响还不大。但如何做人，人到这个世界上来是为了什么，李叔同给了丰子恺巨大的影响。
丰子恺从小就对时空常感迷惑，他悲悯渺小的人生，厌恶尘世的争斗，寻求灵魂的洁净与安宁。跟老师相比，他的性情是柔弱的，更有依赖性。他寻求自立于社会的能力，寻求灵魂的支柱，这两样东西，李叔同都给他指出了方向，就是艺术与人格。
可以说，李叔同在年轻的丰子恺需要导师时出现，是丰子恺精神饥渴、求知欲最旺的时候，给他以甘泉和粮食的人，这是一个活生生的大写的人，他始终活在丰子恺的心中。
《弘一法师遗像》
画
高渊：就像老师李叔同，丰子恺也是难得的艺术全才。但后人提到他，首先想到的还是他的漫画，李叔同在这方面对他有多大影响？
陈星：丰子恺自幼喜爱绘画，但在遇到李叔同之前，他只懂得临摹。在李叔同的启迪下，他的心灵受到了艺术的熏染，自此主导着他的创作。
跟老师一样，丰子恺以博爱、深广的心灵，去看待天地间一切有情无情的物事，他相信艺术家所见的世界是平等的，而艺术家的心，对于世间万物都应给予热诚的同情。从这个意义上说，李叔同是他艺术心灵的启迪者。
高渊：除了李叔同，丰子恺在漫画上还受过谁的影响？
陈星：有一位日本漫画家竹久梦二，对丰子恺的画风影响深远。在当时日本人的印象里，竹久梦二最著名的是“美人画”。但让丰子恺一见倾心的，是他早期的漫画，其特点是调和了东西洋画法，而且有着丰富的诗趣。
竹久梦二的漫画并不以讽刺滑稽见长，而是探求深沉而严肃的人生滋味，丰子恺称之为无声之诗。在画风上，竹久梦二喜欢书写立意新奇的题字，笔下很多人物不画眼睛，这些都对丰子恺产生了启发。
其实对竹久梦二其人，当时的丰子恺了解得并不多，但让他如此钦佩，主要是艺术心境和审美情趣很相似。丰子恺最欣赏的，是竹久梦二漫画的简洁表现手法和意味深长的诗趣，这是他艺术灵感的来源。
必须指出，丰子恺后来对日本漫画有过深入研究，其他一些日本漫画家对他的影响也不能忽视，如蕗谷虹儿、北泽乐天、冈本一平、小川芋钱等。
高渊：年丰子恺发表了名作《人散后，一钩新月天如水》，很多人认为这是他发表的第一幅漫画，因此说他“出道即巅峰”，这属实吗？
陈星：年冬，丰子恺从日本留学归来，第二年初夏去上虞白马湖的春晖中学任教。有一次开校务会，他把同事们倦怠姿态画了下来，贴在自家门后独自欣赏，内心颇觉有趣，就此开始勤奋作画。
他的漫画陆续在校刊《春晖》上发表，时间是早于《人散后，一钩新月天如水》的。后者发表在朱自清、俞平伯等合办的《我们的七月》刊物上，立即引起了众多读者的